{"product_id":"kristien-berings-stilleven-met-peren-in-kist-1997-50-x-57-x-1-cm","title":"Kristien Berings – Stilleven met peren in kist – 1997 – 50 x 57 x 1 cm","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eSommige stillevens lijken een verzameling voorwerpen. Andere lijken een herinnering te bewaren.\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDit schilderij van de West-Vlaamse kunstenares \u003cstrong\u003eKristien Berings\u003c\/strong\u003e, gedateerd \u003cstrong\u003e1997\u003c\/strong\u003e, behoort voor mij duidelijk tot die tweede categorie. Een houten fruitkist vol peren staat centraal in het beeld. Enkele vruchten zijn uit de kist gehaald. Rechts onderaan ligt een bord met een mes en aangesneden fruit. Niets is spectaculair en juist daardoor krijgt het tafereel zijn charme: het gaat over kijken naar het gewone, over aandacht voor kleine dingen en over schoonheid die zich niet opdringt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe warme okers, bruinen, gelen en groenen van het fruit contrasteren sterk met de diep blauwzwarte ondergrond. Daardoor krijgt de gele fruitkist bijna iets lichtgevends. De rode belettering op de kist vormt een opvallend grafisch accent en brengt ritme in de compositie. De diagonale plaatsing van de kist trekt het oog vervolgens door het hele schilderij, van de overvloed aan vruchten bovenaan naar het veel stillere tafereel met mes en bord rechtsonder.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOpvallend is ook dat Berings niet probeert om ieder oppervlak fotografisch glad af te werken. De penseelstreek blijft zichtbaar. In de donkere achtergrond zijn verschillende richtingen, lagen en nuances blauw, zwart en grijsgroen te herkennen. Van dichtbij wordt duidelijk hoeveel schilderkundige activiteit juist in die ogenschijnlijk eenvoudige achtergrond zit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHet werk is linksonder duidelijk gesigneerd \u003cstrong\u003e“K. Berings”\u003c\/strong\u003e en gedateerd \u003cstrong\u003e1997\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eEen stilleven over overvloed én eenvoud\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eHet onderwerp sluit bijzonder mooi aan bij wat ik tijdens mijn onderzoek over Kristien Berings terugvond. In een publicatie uit 2003 wordt zij omschreven als een kunstenares bij wie levenslust en vreugde centraal staan: iemand die zingt, musiceert, danst, tekent en schildert. Bijzonder treffend is de omschrijving dat \u003cstrong\u003e“de wereld haar tuin”\u003c\/strong\u003e is en dat weinig aan haar aandacht ontsnapt. Haar werk wordt er verbonden met eenvoud, nederigheid, ontzag en respect voor de harmonie van het leven. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDat geeft dit stilleven uit 1997 achteraf een mooie extra laag. Hier wordt geen kostbaar zilverwerk, kristal of luxueus bloemstuk verheven tot kunst. Berings kiest voor peren, een eenvoudige houten transportkist, een bord en een keukenmes. Het alledaagse wordt het onderwerp.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJuist daarin zit de aantrekkingskracht van dit werk: het nodigt niet uit om onder de indruk te zijn, maar om aandachtiger te kijken.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eOver Kristien Berings\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eMijn nieuwe onderzoek levert gelukkig méér concrete informatie op dan alleen haar naam en signatuur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBerings was al \u003cstrong\u003eminstens vanaf het begin van de jaren 1990 actief in het West-Vlaamse kunstcircuit\u003c\/strong\u003e. In de inventaris van het Provinciaal Comité voor Kunstambachten wordt zij vermeld bij een tentoonstelling van \u003cstrong\u003e20 april tot 12 mei 1991\u003c\/strong\u003e, samen met Johan Boussauw en Claudine Depauw. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLater wordt zij bij open-atelierdagen in Brugge expliciet geregistreerd als kunstenares die \u003cstrong\u003e“acrylschilderijen op paneel”\u003c\/strong\u003e maakt. Daarbij wordt Sint-Kruis (Brugge) als locatie vermeld. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e Dat is interessant voor dit schilderij: op basis van de foto's lijkt het inderdaad zeer aannemelijk dat we hier met \u003cstrong\u003eacryl op paneel\u003c\/strong\u003e te maken hebben, al zou ik de techniek zonder fysieke inspectie voorzichtig als “vermoedelijk acryl op paneel” catalogiseren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHaar artistieke activiteit blijkt bovendien breder dan schilderkunst alleen. Een bibliografische registratie uit \u003cstrong\u003e1997\u003c\/strong\u003e, precies het jaar waarin dit schilderij ontstond, vermeldt Kristien Berings als illustrator van \u003cem\u003eSociaal vaardig? Lieve deugd\u003c\/em\u003e. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e Recentere bibliografische bronnen noemen haar ook voor \u003cstrong\u003eomslagontwerp en vormgeving\u003c\/strong\u003e van boeken. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e Een oudere online registratie van haar eigen website omschrijft haar activiteiten eveneens als zowel \u003cstrong\u003e“Schilder- en tekenkunst”\u003c\/strong\u003e als \u003cstrong\u003e“Grafische Vormgeving”\u003c\/strong\u003e. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDat grafische oog herken je naar mijn mening ook in dit werk: de diagonalen van de kist, de uitgesproken typografie, de sterke kleurvlakken en de nauwkeurig opgebouwde beeldverdeling maken het meer dan alleen een klassiek fruitstilleven.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOok vandaag lijkt Berings creatief actief. Voor september\/oktober \u003cstrong\u003e2025\u003c\/strong\u003e werd een tentoonstelling van \u003cstrong\u003eKristien en Dries Berings\u003c\/strong\u003e aangekondigd in Gent. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e Daarnaast staat zij in een programma uit 2026 ook als musicus vermeld, wat mooi aansluit bij de oudere bron waarin haar brede artistieke belangstelling — muziek én beeldende kunst — al werd beschreven. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eInterieurpsychologische interpretatie\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDit schilderij heeft een interessante combinatie van \u003cstrong\u003ewarmte en kracht\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe peren, het bord en het mes brengen iets huiselijks en herkenbaars. Het zijn voorwerpen die verbonden zijn met eten, delen, keuken, tafel en dagelijks leven. De donkere achtergrond voorkomt echter dat het schilderij lieflijk of nostalgisch wordt. Daardoor ontstaat een volwassen, enigszins theatrale sfeer.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVoor iemand die graag leeft met kunst maar geen afstandelijke of conceptuele kunst zoekt, kan dit werk bijzonder aantrekkelijk zijn. Je hoeft er geen kunsthistorische voorkennis voor te hebben om er verbinding mee te voelen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTegelijkertijd is er voldoende schilderkunstige spanning om er jarenlang naar te blijven kijken.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eWaar komt dit schilderij het mooist tot zijn recht?\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eIk zou dit werk in het bijzonder adviseren voor een \u003cstrong\u003ekeuken, eetkamer, ontbijthoek of leefruimte\u003c\/strong\u003e, omdat het onderwerp daar bijna vanzelfsprekend een relatie aangaat met zijn omgeving. Maar het hoeft zeker niet letterlijk bij een eettafel te hangen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTegen een warme kalkmuur, naturel linnen, donker hout, notelaar, eik of een diep olijfgroene wand kunnen de oker- en geeltinten prachtig tot leven komen. In een modern interieur vormt de figuratieve voorstelling een mooi tegengewicht voor strakke meubels. In een landelijk, eclectisch of modern-klassiek interieur versterkt het juist de gelaagdheid en het gevoel dat een woning door de jaren heen is gegroeid.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOok in een kleinschalig restaurant, B\u0026amp;B, boetiekhotel of ontvangstruimte met aandacht voor gastronomie en gastvrijheid zie ik dit schilderij bijzonder goed functioneren.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eDe beleving van De Tuin Der Kunsten\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eBij De Tuin Der Kunsten zoeken we niet uitsluitend naar een lege plaats aan een muur. We zoeken naar de wisselwerking tussen kunst, ruimte en de persoon die er iedere dag mee leeft.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDit schilderij is daar een mooi voorbeeld van. Het bezit voldoende kleur om een interieur wakker te maken, maar ook voldoende donkerte om rust en diepte te bewaren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTwijfel je of dit werk past bij jouw kleuren, meubels of andere kunstwerken? Dan kan het via \u003cstrong\u003eHappArt Room\u003c\/strong\u003e in jouw interieur worden bekeken, of ben je welkom in de Kunstkamer om het schilderij in werkelijkheid te ervaren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWant uiteindelijk vertelt een foto veel, maar beslist een kunstwerk pas echt wanneer je ervoor staat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMatching Elegance.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eDetails\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eKunstenaar:\u003c\/strong\u003e Kristien Berings\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eVoorstelling:\u003c\/strong\u003e stilleven met peren, fruitkist, bord en mes\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDatering:\u003c\/strong\u003e 1997\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eAfmetingen:\u003c\/strong\u003e 50 x 57 x 1 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTechniek:\u003c\/strong\u003e vermoedelijk acrylverf op paneel\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDrager:\u003c\/strong\u003e paneel\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSignatuur:\u003c\/strong\u003e linksonder gesigneerd “K. Berings”\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDatering op werk:\u003c\/strong\u003e 1997\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eStijl:\u003c\/strong\u003e figuratief stilleven \/ hedendaags realisme\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eHerkomst kunstenaar:\u003c\/strong\u003e West-Vlaanderen \/ regio Brugge\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePeriode:\u003c\/strong\u003e eind 20e eeuw\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eKleurpalet:\u003c\/strong\u003e donkerblauw, zwart, okergeel, warmbruin, groen, crème en rood\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eConditie:\u003c\/strong\u003e op basis van de aangeleverde foto's oogt het schilderoppervlak verzorgd; normale lichte ouderdoms- en gebruikssporen zijn mogelijk. Definitieve conditiebeoordeling vereist inspectie in persoon.\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eBeschikbaarheid:\u003c\/strong\u003e uniek werk – 1 exemplaar\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe identificatie als acryl op paneel wordt ondersteund door een historische kunstenaarsvermelding waarin Berings specifiek met “acrylschilderijen op paneel” wordt beschreven. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eStijl, Periode \u0026amp; Kunsthistorische Interpretatie\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eHet schilderij ontstond in \u003cstrong\u003e1997\u003c\/strong\u003e, maar grijpt inhoudelijk terug naar een van de oudste genres binnen de Europese schilderkunst: het stilleven. Fruit, tafelgerei en alledaagse voedingswaren werden eeuwenlang gebruikt om vorm, kleur, stofuitdrukking, overvloed en vergankelijkheid te onderzoeken.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBerings maakt daarvan geen historiserend stilleven. De uitgesneden compositie, de opvallende commerciële belettering van de fruitkist en het bijna grafische contrast tussen geel, rood en diepblauw plaatsen het werk duidelijk in een laat-twintigste-eeuwse beeldtaal.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe voorstelling is figuratief en herkenbaar, maar de schilderkunstige behandeling blijft vrij. Vooral in de achtergrond is goed zichtbaar hoe kleur in lagen en streken werd aangebracht. Ook de vruchten zijn eerder door kleurmassa, licht en penseelvoering gemodelleerd dan door minutieuze fotografische detaillering.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eInteressant is de spanning tussen \u003cstrong\u003eovervloed en afzondering\u003c\/strong\u003e. Bovenaan ligt het fruit dicht opeengepakt in de kist; daaronder liggen enkele peren afzonderlijk op tafel; rechtsonder is een vrucht aangesneden. Daardoor ontstaat bijna vanzelf een visuele beweging van verzameling naar individu, en van heel naar aangesneden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOf Berings hier bewust symboliek heeft bedoeld, kunnen we zonder verklaring van de kunstenares niet vaststellen. Het is daarom beter dit als mogelijke kijkervaring te beschouwen dan als vaststaande iconografie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe historische bronnen maken het wel aannemelijk dat aandacht voor het gewone en voor de harmonie van het leven daadwerkelijk binnen haar artistieke wereld past. De tekst uit 2003 beschrijft haar werk expliciet vanuit eenvoud, levensvreugde en aandacht voor de wereld om haar heen.\u003c\/p\u003e","brand":"Kristien Berings","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54832148578641,"sku":"2936","price":395.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0734\/4449\/1552\/files\/interieur_annette_blauw_beige_schilderij_peren.png?v=1788944984","url":"https:\/\/detuinderkunsten.be\/es\/products\/kristien-berings-stilleven-met-peren-in-kist-1997-50-x-57-x-1-cm","provider":"De Tuin Der Kunsten","version":"1.0","type":"link"}